《看戏》教学反思
本周五年级的美术课《看戏》我用了两节课的时间进行教学和辅导,第一节课我着重让学生回忆再现看戏的经历,欣赏优秀的作品和构图方面的技巧;第二节课我着重向学生教授了人物的画法,教学效果提高显著,学生基本摆脱以往画的“卡通人”的形象,下面我就来谈一谈如何教会学生较快掌握画人物的教学方法。
首先,我课前在大黑板上按照常人的比例画出了两幅范画,分别是正面与侧面的人物结构图。在结构图中人物的关节处(如肩关节、膝关节等),我都特别标示出来,通过这样的课前准备,我可以在有限的教学资源中寻求对学生进行最大的直观教学方法,让学生一目了然的了解并记住人物的结构,对于画好人物是起关键性作用的。
其次,我在实际教学中挑选了班里同学上台进行模特展示,展示学生的身体结构与比例。我让担当模特的学生尽情的摆出戏曲人物的动作姿态,结合黑板上人物结构的范画告诉学生,人之所以可以完成各种各样的动态时因为关节起了作用,我向学生重点介绍了肩关节、肘关节、膝关节。通过这样深入的介绍并配以模特学生的动作示范,帮助孩子们对人物动作理解和掌握。在教学中不少学生随着我的讲解也开始摆动关节进行各种动态的自我体会,加深自己对身体动作理解,让大部分学生都动了起来。刻画人物时,仅仅把动态画出来时不够的,人物的四肢和身子也应该有合理的造型,对此,我让学生通过观察和对比了解到手自然下垂到达大腿中间位置,腿比手要长,大腿长于小腿等知识,让学生不会再画那些“短胳膊”或“短腿”的不准确人物形象。为了让学生所画人物画作品远离原本画人是“卡通人”形象的毛病,我向学生介绍了人物素描的一些基本概念,如人的标准比例结构为身长为七个半头长,但由于小学生身高为定型,我以身长为六个头长的比例结构替代七个半头长,这样稍加改变可以让学生画出更富有童趣的“大头”人物,缩小人物头长与身长之比例,让学生更容易创作可爱生动的《看戏》场景。此外,经过我的思考,得出为什么孩子们的人物画总是显得过分儿童化、简略化,是因为之前多数学生所画的人物都没有脖子和裆部。为了解决此问题,我对这两个身体局部进行了单独讲解,并示范了学生以往错误的画法,这样一教学生似乎豁然开朗。在教会孩子们人物绘画方法后,我要求学生给人物“穿上”戏服、画上背景,有了一个合理的人物作为《看戏》这幅画的基础,多数学生的作品开始上路子了。
本课虽然为画看戏的课程,但戏离不开人物。经过以上的教学,学生基本能画出结构比例合理、动态生动自然的戏曲人物,我用一节课突破学生对于人物绘画的难点,效果不错,这样偏向于绘画专业性的教学方法是适合高年级学生的。