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《大鹿》
音乐课《大鹿》教学反思《大鹿》是一首具有童话色彩的法国儿童歌曲，旋律明快，节奏简洁，本节课主要的教学目标是指导学生用富有弹性的声音演唱歌曲，能够用紧张的形象表现兔子，用热情了乐于助人的形象表现大鹿。为了更好地设计这堂课，通过这堂课激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行创编活动，1. 故事导入激发学生兴趣针对一年级好奇心强，爱模仿的特点，我在导入部分先让学生讲自己生活中喜欢的小动物及其特点，小朋友兴致勃勃的模仿起来，通过发声训练将歌曲的音准和节奏难点进行渗透。2. 教学难点设置，为歌曲学习做铺垫。通过营救小兔的这个情境，将音准和节奏的难点在游戏中就解决了，整首歌曲唱的时候学生有了一定的基础，大大降低了难度。“xx xxx ”这一小节学生把握有点难度，主要歌词处于乐段的交换点，前八后十六的节奏型又需要连贯的感觉，所以学生容易唱错，我利用了一个双响筒将此节奏反复练习，难点得以解决的还不错。3. 鼓励学生大胆创作，激发学生的创造力和表现力在唱好的基础上，我鼓励小朋友发挥自己的想象力，为每一句歌词都配上合适的动作进行表演唱，这样不仅调动了学生的演唱热情，也大大的激发了他们的创造力和表现力。不足与思考之处:1.对歌曲的挖掘不够。可以请学生分组表演唱2.学生的演唱质量不高。由于加入动作演唱有事容易走调。正确的咬字、吐音的把握可通过范唱等让学生知道怎么唱才是科学的唱歌。我也会更加的努力教好小朋友。
《爱唱什么歌》
《爱唱什么歌》是一首歌曲旋律优美，采用五声宫调式写成，曲调多用重复手法，音域只在六度以内，简单易学。歌词中的象声词生动地刻画出相关小动物的形象，表达了小动物们愉快的心情。根据一年级学生的特点，上课伊始，我就播放了一段《动物狂欢节》的背景音乐，和学生一起进行了边听音乐边扮演自己喜欢的小动物的律动，把学生的思绪牢牢地抓住了。在欢乐的氛围中，我又以猜谜的形式引出了故事的主人公。就这样，学生在教师的引领下自然地走进了每一个环节的学习。为了使学生的自学能力得以充沛地培养，我还让他们自学了第二段歌词，取得了较好的教学效果。本节课的精彩之处莫过于即兴创编这一环节。虽然，我只给了他们短短的几分钟，他们却给了我大大的惊喜。当他们结伴上来展示时，我听到了创新的火花、智慧的光芒：小同学，爱唱歌，啦啦啦啦啦啦啦。他爱唱，什么歌？他爱唱呀，美丽的学校。再如：小蜻蜓，爱唱歌，嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡。它爱唱，什么歌？它爱唱呀，美丽的荷花。多么美的歌词，我们的学生简直就是未来的小小词作家！在课堂上，不时迸发出智慧的火花，那些小小的片段，都让人深深地感动。当然，在细节上出现了一些不完美的地方，例如：歌曲的强弱规律的体现，歌曲的情绪、速度、节拍等音乐要素点得不够到位，所以在表示歌曲的环节略显欠缺……这些都将是我在今后的教学过程中需要慢慢完善的。学生的一个小小的思维，有时可能被我忽略，没有得到和时的鼓励。这或许会扼杀一个学生积极的发明性思维。当然，我一直在努力，努力地发现学生的任何一个闪光点，使学生在我的课堂上充沛地感受音乐、理解音乐，继而发明音乐，努力使我的课堂更加完美。
《闪烁的小星》
《闪烁的小星》虽然是孩子们耳熟能详的歌曲，但根深蒂固的东西往往也是很难改变的，孩子们已经习惯了一成不变的演唱，习惯了喊叫式的演唱，因此改变他们的演唱方式，用更富于感情更优美的演唱方式来表现歌曲，正是放在我面前的课题，由于旋律比较简单，孩子们对旋律的敏锐度还不高，所以决定从歌词入手，在大家熟悉的语言环境中理解歌词理解音乐，从而达到重塑音乐形象的目标。歌词“一闪一闪亮晶晶”、“星星眨着小眼睛”等句子都是小星星活泼可爱的表现，在实践对比中，学生感受到了要用断音的演唱更能凸显小星星的调皮，而歌词“太阳慢慢向西沉”是一副画面的展示，“满天都是小星星”是一种心情的感叹所以用连音的演唱方式能更准确的表达，学生在歌词中领悟到了隐藏的'音乐情感，改变了演唱方式，用断音、连音相结合的方式，重新塑造了音乐形象，心随乐动。
《彝家娃娃真幸福》
在执教《彝家娃娃真幸福》这课前我的想法就是要在课堂中，引导学生用听、看、体验、表演等方式，感受歌曲欢快、活泼的情绪。因此我在课堂上就积极的营造宽松的教学氛围，激发学生学习音乐的兴趣，我通过师生互动、学生身体各感官的参与活动，以及教师教态的亲切感，引导学生学习，在教学过程中，我力求使自己的语言更富有童趣，这从课堂上学生的反映来看，起到了一定的效果，学生学习的较主动，学生是教学活动的主体是教学目标的体现者，在教学中，我设计了分组讨论分组学习分组表演，这样既充分发挥了教师的引导性，也最大限度的提高了学生活动的自由度，使每个同学的个性都得到充分自由的发挥，学生在课堂上非常的活跃，且思维也比以前活跃了，这也就证明，在课堂上发挥学生的潜能是非常必要的，教师要给学生空间，这样学生才会自由的发挥，上课的效果也得到了提高。
《大鼓和小鼓》
通过这节课的学习，“感应强弱”这个小游戏没有能充分调动起学生的积极性，但是学生能初步感受到声音的大小，强弱的变化；通过聆听小列兵，学生也能够感受到音乐中强弱的变化。对于歌曲的学习虽然很困难但最终学生也能用强弱对比的手法来演唱歌曲。上完这堂课我有两点收获：
（一）这节课由于我的疏忽为达成教学目标造成了一定的困难，使我懂得了课堂并不是永远那么顺利地，有时也许自己准备得很好，也有可能出现突发事件，在课堂上我能够及时的想到对策（用老师的演唱来弥补音乐音量很小的缺憾）解决问题。
（二）教学中为了达成教学目标，我采用了小游戏、做律动、师生分角色、男女生分角色读歌词、师生对唱、男女生对唱等多种方法。
课堂上出现了很多问题，首先，因为我粗心大意没有提前查看讲课班级的音响效果，导致整节课的教学都受到很大影响；第二，导入时“感应强弱”的小游戏没有能达到预期的目的，学生的积极性没有很好的调动起来；第三，对于学生能力的预设不够准确，关注学生不够多，这一点主要体现在歌曲教学中，不管是读歌词还是唱歌曲学生还没有学会我却没能及时发现，导致后面反复教读歌词、反复教唱歌曲，使学生对学习渐渐失去兴趣；第四，老师掌控课堂的能力有待于提高。
《小鼓响咚咚》
歌曲《小鼓响咚咚》是一首由四个乐句构成的一段童谣风格的儿童歌曲，五声C宫调式，3/4拍。歌曲的节奏舒展，全曲以xx x x | xx x-| 节奏型贯穿始终，曲调流畅，音乐形象生动，富于儿童气息。歌词以第一人称和拟人化的手法生动地描绘了小主人公关心、爱护娃娃的好品质。一年级学生天真可爱、活泼好动，没有较好的自控能力，所以运用动静交替，情景交融等各种形象生动的方法可以让他们在动、听、看、辨、唱的趣味实践中寻找音乐、感受音乐、理解音乐和表现音乐。教学开始我设计音乐游戏《鼓上的小米粒》导入，这是个有关感知音的强弱的音乐游戏。教学中我注重引导学生进行观察，将听觉与视觉印象相联系。 我让学生想象自己就是一个小米粒，认真听老师敲鼓：老师敲几声就跟着跳几下，老师敲得轻，自己就跳得轻，老师敲得重，自己就跳得高，以此来加强感受音的强弱变化。在活动中，学生通过模仿，不仅感受到鼓声的力度、节奏等，更降低了学习难度 ，增强了学生学习兴趣，在活动中轻松的掌握了力度、速度等音乐知识。教学歌曲时，我不仅教学生会唱歌曲，还充分启发学生想象，小鼓响咚咚热烈欢快，声音要唱得响亮一些，小宝宝睡觉时声音要唱的轻一些，我还注重自身的体态语，通过我的动作神态和表情，以无声的语言向学生表露和传递内心的情感。我用表演唱的形式让孩子对歌曲产生了兴趣。他们以极大的热情和高度的注意力去听、去看，去感受歌曲中愉快高兴的情绪。总之， 这节音乐课充分发挥音乐教育的特有功能，促进学生身心的全面和谐发展。
《编花篮》
《编花篮》是一首具有鲜明地方色彩的河南民歌。歌曲以“编花篮”为题，借物抒情。歌曲采用四个各为四小节的乐句组成的一段体结构。旋律中的六度大跳富有河南地方戏曲的音调和唱腔，这也使歌曲形成了具有浓郁的地方民歌的一个主要风格特点。尤其是歌曲结尾“那哈依呀咳”衬词的运用，更尽情的抒发了人们对美好生活发自肺腑的赞美之情。所以最初设计本课时，我的想法就是要改变原有的教学方式与原来的学生学习方式，我要换一个角度来设计教学内容，围绕河南民歌的主题，我设计了一个既让学生感到新鲜，教学歌曲时，逐层深入，环环相扣，过渡自然，创设每个情境，始终有主线贯穿始终。 在歌曲教学中，通过老师声情并荗的范唱，把河南歌曲的韵味表现了出来，让孩子觉得这首歌曲是可以用不同的风格来表现的。这时就引出了河南人的方言特点，教孩子们说河南方言“编，编，编花篮”，从而让学生做到地方方言对民歌风格的形成具有重要的作用。并在读歌词中找出民歌的另一个特点，押韵与衬词是民歌歌词创作的基本特点，并让孩子们更了解民歌的文化与特点。 这节音乐课基本达到了我的心愿，让孩子们在快乐中投入歌唱和表演，大胆的想像和创编，课堂上我是投入的，和孩子们融为一体，给孩子们自信和想像的空间。但是唯一不足的是在聆听凤凰传奇的《编花篮》后，学生的创作能力还没有更好地发挥，这是没有达到我的预想的。通过这节的教学，我也认识到自己在教学上还有很多的不足与缺陷。
《芦笛》
《芦笛》是小学三年级音乐第4单元的一首波兰歌曲，节奏欢快活泼，由四个乐句组成。第一、三乐句和第二、四乐句完全重复“小军鼓”的节奏，行进感很强。旋律多为同音进行、级进以及三度小跳，接近“抛物线”的旋律，给人以活泼的感觉；偶尔也有四度大跳的出现，给人一种开阔刚健的印象。曲调采用变化重复的手法，突出了歌曲的主题。全曲轻快、悠扬，特别是附点八分音符的频繁运用和偶句句尾的休止，更增加了歌曲的跳跃感。下面综合我的教学思路与反思从阐述一下几个方面 第一是围绕《芦笛》的学习展开，以《芦笛》的音乐旋律为主线贯穿，设了听、唱、动的音乐活动，使学生的音乐表现能力有所提高。为学生营造良好的音乐氛围，在本节课中也达到了这种效果；第二，这首歌曲的附点八分音符是一个难点，也是重点。我运用了笛子、小鼓来敲击出这条节奏，激发学生的兴趣，让学生通过模仿初步接触附点节奏的感觉，来突破枯燥乏味的节奏练习。而后，又通过对比的方法引导学生比较个乐句的异同，让学生自己找寻歌曲的节奏特点还从读节奏开始到学唱歌谱，层层递进，步步深入之后，歌曲的节奏不攻自破。在这个过程中全班都学生目不转睛的盯着老师，这很好的调动了他们的学习积极性，并且顺利的解决了附点节奏这个难点，不足之处是我太少强调二四拍的强弱规律，此处可以辅助一些肢体动作让学生理解的更形象；第三部分为波兰音乐拓展。让学生多多了解波兰的音乐知识和音乐文化，扩展学生们的欣赏范围。 本节课的每一个环节都给了学生充足的自主参与和相互交流的机会，我也以学习伙伴的身份与学生同参与、共欢乐，培养了学生乐于参与音乐活动和团结合作的意识。这节课我有收获，有不足，但总体来说，学生还是能在比较融洽、快乐的氛围中来学习的，我将会更加全面的为学生有效学习的方面进行思考、改进，从而提高自己的教学能力。
《金孔雀轻轻跳》
一，多媒体展示，引入情境。
多媒体技术是创设真实情境的最有效工具，而音乐教学正需要向学生提供大量的视听音像刺激，因此多媒体技术正可施展其强大的功能。我在教学设计中，也运用了多媒体，课件一开始展示孔雀图，让学生一下子就明白今天的内容与孔雀有关，而且孩子喜欢动物，一只美丽的孔雀一下子就把孩子的注意力吸引了过来。但我并没有就此停止，而是在孩子还没来得及走神时一幅幅美丽的风景图把学生带入了美丽的西双版纳，让学生了解傣族的民俗民风之余，感受美丽的孔雀有美丽的故乡。后来在舞蹈教学前，让学生观看了《金孔雀》舞蹈片段，优美的舞姿吸引了全部孩子，孩子好动的特点被激发起来，为下面的舞蹈教学环节作铺垫，也让课堂美起来达到审美体验。
二、舞蹈表演，体验情境。
“音乐是舞蹈的灵魂。”音乐与表演是密不可分的，要想充分表现歌曲的内容，通过有声有色的表演能收到良好的效果。
我通过让学生观看《金孔雀》，感受孔雀舞的优美，激发学生想学的好奇心，于是就自然而然就教给学生几个简单的表现孔雀的动作。因为歌曲的旋律较长，歌词较多，一句一句地教效果并不好，而且低段的学生模仿能力较强，于是我采用师生同舞蹈，几遍表演之后，学生对歌曲的旋律也熟悉了，随后，在学生们情绪高涨时进行歌词教学，他们就轻松愉快地学会了这首歌曲。
三、语言形象，丰富情境。
语言是一种最普通又最特殊的教学手段，不注意地使用语言，谁也不会意识到语言的特殊性，但当教师巧妙地使用语言时，语言便会发挥神奇的妙用。小学低段的孩子还沉迷于卡通片，童话故事等童趣性强的直观事物，所以课堂上教师的语言也应富有童趣，有情境性。我在整堂课的过程中，都围绕孔雀展开，把孔雀拟人化形象化。比如在教给学生几个简单的表现孔雀的动作时，我设计了一个场景，“孔雀在小溪边散步，不时……”把表现喝水、走路、开屏等动作都包括在内，使学生因为感兴趣而学。另外在从舞蹈环节过度到歌词教学时，也通过孔雀说的话来转入，过渡自然形象生动。
总而言之，小学音乐课的情景教学，是培养少年儿童审美情趣，增强少年儿童审美意识，完善少年儿童人格的行之有效的教学方法。列宁说：“没有人的感情，就从来也没有也不可能有人对真理的追求。”让我们坚持小学音乐课的情景教学，让我们的课堂“舞”起来。
《恰利利恰利》
《恰利利恰利》是一首三年级有关劳动的印度尼西亚民歌，表现了庄稼人的劳动热情。下面我就这节课进行一下反思：这节课是唱歌课，那么我就以唱好歌为主。首先在导入新课时，我请学生们欣赏了一组印度尼西亚风景图片并播放本课歌曲作为背景音乐，让学生们对印尼有个大概的印象，然后我向同学们简单介绍印尼，以提高学生们学习的兴趣。学习歌曲是教学中的重要环节。教学中，我采用聆听、模唱、填词演唱、齐唱、表演唱等等让学生学会歌曲。这种多形式多角度的学习歌曲，学生不会感到乏味无趣。这节课的教学重难点在于二声部的演唱以及歌曲强弱的处理。我采用了游戏的方式和学生互动。回声模仿,强弱对比的练习。学生说出回声的特点（声音由大到小、有由强到弱）。声音的对比练习：(师)f 你好------(生)P你好----（师）f你是谁-----（生） P你是谁----动作对比练习：（师）f拍手（生）P拍手（师）f跺脚（生）P跺脚。通过生生互动，师生互动让学生主动参与到活动中来，然后让学生把刚才的游戏带到二声部的演唱中。我把全班分成两个小组来练习。一二组为第一声部，三四组为第二声部。先分声部练习，然后合练，注意两个声部之间的配合。强调学生要唱好“f”记号与“p”记号的强弱对比，要求唱出回声的效果。看着学生在我的指挥下成功的演唱二声部，达到合唱的效果，我忽然对自己在课堂上进行合唱教学有了些许信心。我想以后的教学中，如果遇到合适的合唱曲目，那么我一定会尽可能的尝试让学生进行学习和练习，从而培养他们的合唱能力。最后让他们用稍快的速度、强弱的对比演唱歌曲，感受印尼歌曲节奏的特点及音乐所表达的情感。不足之处在于：由于时间的关系，没能让学生更多的了解印尼，比如印尼的舞蹈，可以让孩子们随着音乐动起来，以及最主要的乐器（安格隆）的介绍。应让他们多了解一些印度尼西亚的民族风情和音乐文化特色。
《美丽的黄昏》
《美丽的黄昏》是一首要求轮唱的歌曲，对于学生来说，是一个新的事物，如果没有较高的音乐素质，轮唱是很难进行好的。所以开始的时候，我先用了两个声部同时唱不同音高的练习让学生感知二声部的特点。后再教授歌《美丽的黄昏》。第一次课结束后，我总感觉上课的效果不是很好，仔细回想上课过程，发现对歌曲旋律聆听和对歌曲节奏的掌握方面有些欠缺，所以，我将教案进行了改进，在开始时候学习歌曲时，增加了跟节奏读歌词环节。并且第一句歌词统一用DO音读，第二句统一用MI音读，最后一句统一回到DO音上。整体读熟练以后，再用“轮唱”的方式读歌词，这样的方法不但解决了学生唱歌时节奏的准确性，也让学生在“轮唱”读歌词时提前体会两个声部用不同音高朗读的效果。这时，学生对歌曲的节奏已经掌握，在此基础上，在播放音乐，让学生聆听音乐的旋律，后跟琴歌唱。这样，在前面铺垫的基础上，学生学习歌曲和旋律如果纯青，水到渠成。有了前面跟歌曲节奏用“轮唱”的方法读歌词的基础上，歌曲《美丽的黄昏》轮唱练习很快就完成了，而且效果很好。最后的环节是用乐器为歌曲伴奏，一看到乐器学生就像一下子被唤醒一样，课堂气氛活跃起来了，对于乐器伴奏学生一直都是很喜欢的，课堂也因此被带入了高潮。我选用沙锤和三角铁为伴奏乐器。由学生设计节奏为歌曲进行伴奏。用乐器为歌曲伴奏我觉得在平时的课堂中也应该多多运用，既可以增加学生的兴趣，又可以提高学生对音乐的节奏感。最后在乐器的伴奏下，学生的二部轮唱演唱效果很好。这次可虽然是比较简单的二部轮唱教学课，但也留给我很多的启发：首先教师课前的深入思考和教学设计是教学成功的前提，其次教学中教师富有激情的引导是学生唱好歌曲的关键。再者就是，要设计学生易于学习、乐于学习的活动，让学生能轻松学习，这也是教学是否高效至关重要的一环。再者，我也网上查看了与此刻相关的资料，从中理解，从中思考，从中借鉴，从中创新。作为一名年轻的教师，多听他人的课，课前多收集与教学相关的资料，多看看书是势在必行的。
《八只小鹅》
《八只小鹅》是一首饶有童趣的歌曲，根据三年级学生的身心特点，精心设计教学过程，这节课我比较注重学生的情感体验和音乐表现力的培养，具体在以下几个方面:
1、知识技能在音乐活动中获得。兴趣是学习音乐的源动力。教学中我比较注重引领学生积极地参与音乐活动，希望将枯燥乏味的音乐知识技能融入到愉快的音乐活动中，让学生在参与活动时获得知识。如:在学习容易混淆的旋律那部分之时，通过拼一拼的游戏，先激发起学生对学唱歌曲的兴趣，同时又能减少学习时的困难。用画旋律线进行音高比较的方法，促使学生加深对相似旋律线的印象。
2、在辅助教学重巩固听觉。歌曲中有的地方旋律相近，学生是难以熟练掌握的，尤其是容易出现“跑调”的现象，所以我采用了手势和让学生在演唱的时候画旋律线的方法加以辅助，帮助学生感知音与音之间的音高关系，从而进一步巩固了歌曲的旋律。当然音准的获得是需要经过相当长时间的反复练习才能有所成效的。在这节课中，我深深体会到，教学必须遵循以学生为中心，面向全体学生这一发展规律。师生共同体验、探究、合作，在课堂上充分享受音乐给自己带来的快乐。音乐课中我力求动、玩、乐、思都紧紧围绕着音乐进行，再加上教师热情奔放的语言、丰富的肢体语言、生动夸张的表现，带领学生在音乐中流连。
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